2026年1月25日至2月1日最好的配资平台，由北京塑三文化创意有限公司主办、上海益起映创文化科技有限公司承办的“2026塑三杯沉浸式AIGC数字影像实践训练营”成功举办。
这里成为了一场思想实验的孵化器，近30位来自天南地北的创作者——高中教师、大一新生、戏剧导演、三维动画设计师……在8天内完成了一次从“素人”到“AIGC导演”的身份蜕变。
这不是一次简单的技能培训，而是一场关于创作本质的深度实验。当AI技术以前
所未有的速度降低影视制作门槛时，我们反而需要重新思考：在技术平权的时代，什么才是创作者真正的核心竞争力？
本次训练营通过“前2天理论输入+后5天实战创作”的沉浸式模式，给出了一个清晰的答案——在工具普遍化的今天，独特的创意思想、专业的影视语言和精准的技术表达，构成了新一代创作者不可替代的价值三角。
展开剩余95%从俞白眉导演的“灵感革命”方法论，到四位导师的全流程实战指导，从学员们的昼夜奋战，到最终27部风格迥异的作品诞生，这场训练营不仅见证了技术的可能性，更彰显了人类创造力的无限潜能。
导师天团
一场关于灵感的思维革命
训练营的灵魂，在于总导师俞白眉带来的一场颠覆性思想革命。开营初期，他就抛出了核心方法论：“灵感是人类已有信息的新排列组合。”这一理念如同种子，在八天时间里深深植入学员们的创作思维中。
“用AI打败AI”不仅是俞白眉的口号，更成为学员突破创作瓶颈的实用工具，在生成的排列组合中选择最具戏剧性的创意。这套方法彻底改变了学员们对创作的认知——不再是从零开始的艰难构思，而是基于已有元素的创造性重组。
资深分镜师小日老师以严谨性著称，她特别强调从传统影视语言到AI指令语言的精准转换。
在教学现场，当学员用“眼眶红了”描述角色情绪时，她精准修正为“白眼球红了”——这一细节生动展现了AI创作的本质差异：传统分镜依赖感性描述，而AI指令需要转化为数据化的精确表达。这种思维转变，成为学员们与AI高效沟通的关键突破。
安宕宕老师以其独特的创造力成为学员们的“创意引擎”，她引导学员从“情感商品化”“无承诺情谊”等抽象概念出发，转化为具体场景。“安老师的脑袋非常活跃，解决问题目标直接且灵活多变。”
丹尼老师则是技术实现的坚实后盾。
作为美术视觉总监，她将六年的美术积淀与AI技术深度融合。“丹尼老师毫无保留，把所有知道的都掏心掏肺地告诉我们，”学员们反复提到，“所有问题她都非常真诚地解答。”从角色造型到空间营造，从提示词优化到动态生成，她事无巨细地指导，甚至凌晨三点还在回答学员群里的问题。
四位导师形成了完美的互补体系：俞白眉的前沿思想引领，小日的严谨分镜指导，安宕宕的创意激发，丹尼的技术护航。学员魏宏洋观察到：“虽然他们的专业不同，但都能从各个角度和各个工种帮我们解决问题。”
学员蜕变
高密度创作的极限体验
在导师团队的全力赋能下，学员们开启了八天的高强度创作之旅。
“平均每天工作18到20个小时，连续四天只睡3个小时。熬到凌晨五点，大家开始神志不清，自言自语，在教室里大声放歌、鬼叫，已经疯魔了。”这种“沉浸式”不仅体现在时间投入上，更是一种创作状态的极致专注。
学员张帆最初构思时遇到创作瓶颈，他运用俞白眉的“排列组合”方法，让AI寻找与“末日”概念最远的元素，最终获得了“最后一座电影院”这一极具反差感的创意。这种聚焦于个人化微观叙事的思维转换，体现了AI时代创意生成的新逻辑。
来自剧集导演行业的西岛经历了痛苦的思维转型：“前几天很痛苦，思维上需要本质的转变。”这种转变的核心，正是导师们反复强调的——从传统影视的感性创作语言，转向AI能理解的精准、数据化表达。这种认知转变，正是训练营的核心价值——当技术门槛被AI抹平，导演思维和审美判断成为真正的核心竞争力。
刚刚步入大学生活的年轻创作者分享道：“我上学之后就一直有创作这个故事（《狩猎倒计时》）的构思，这次借助AI，我终于把想象中的故事变成了现实。”
在众多学员中，来自长沙某高校的数媒专业教师吕振业带来了独特的视角。
“我原本是来学习全流程，好回去教学生。”吕振业坦诚地说，“但通过这八天的沉浸式体验，我的认知发生了根本转变。”这种转变首先体现在教学理念上：“我过去带学生做AI项目时，常常遇到他们提问我却无法解答的尴尬。我只能让他们自己去查教程。但现在我明白了，重要的不是成为全知的技术专家，而是学会如何引导学生与AI协作。”
展映与评选
多元创意的集中绽放
2月1日下午，27部作品迎来了最终的检验时刻。当最后一部作品放映结束，灯光重新亮起，真正的考验才刚刚开始——经过三位评审俞白眉、齐虹、李挺伟严格而审慎的评选，27部作品中的佼佼者最终脱颖而出。
二等奖由评委齐虹与李挺伟宣布获奖名单及颁奖，获奖同学将每人获得2000元现金奖金及AIGC导演职业认证（中级）证书。
《老爷保贺》
编剧/导演/AIGCer：陈欢子
年关将至，潮汕女孩文婷返乡，面临家族“生育KPI”的终极审判。焦虑爆发之际，家中供奉的“老爷”们伴随音乐从神龛中腾云而出，用一场荒诞的神明答辩音乐剧，解构千年规训。当传统与现代激烈对撞，才发现最灵的“保贺”，是听见自己内心的声音。一部关于家族、信仰与自我和解的潮汕神经质喜剧。
《Xvolution》
编剧/导演/AIGCer：方抒怀
黏滑湿润的武器， 窒息压抑的都市，一场荒诞的反抗。
《想得美》
编剧/导演/AIGCer：酷栗KURI
2126年，随着“想得美食物种植工厂”的正式开启，一场颠覆认知的生物科技正在上演。记者小美深入工厂，看到肉夹馍像果实般挂满枝头，油条藤蔓肆意生长，披萨睡莲在营养液中静静漂浮… …这究竟是解决粮食危机的神迹，还是生物学失控的狂欢？在完美的工业口感背后，似乎还隐藏着一个无法消化的秘密……
北京电影学院教授齐虹在颁发二等奖时，以教育者的视角给出了专业评价：“我手里拿着沉甸甸的信封——比原来预想还要更‘沉’。我们评审委员会特别认真地进行了评审，甚至因为优秀作品太多，临时增加了二等奖名额。”
他特别提到：“我本身是电影学院的老师，也在思考是否应该采用这种新颖而有效的方式进行教学推广。”齐虹教授对学员作品的肯定，不仅是对创作成果的认可，更是对AIGC教育模式可行性的验证。
一等奖由塑三文化创意园经理张建春和导演俞白眉公布获奖名单及颁奖，获奖同学将获得6000元现金奖金及AIGC导演职业认证（高级）证书。
《萌匠传非遗》将AI美学与传统非遗完美融合，被俞白眉评价为“拿到任何地方都很惊艳，春晚都需要这样的作品”。这位来自甘肃酒泉艺术职业高级中学的刘娜老师，在训练营之前从未接触过AIGC，却在七天内完成两部高质量作品，展现了素人创作者的惊人潜力。
《萌匠传非遗》
编剧/导演/AIGCer：刘娜
AIGC创微缩萌匠，邂逅扎染、皮影、剪纸巨型非遗造物，以萌趣与恢弘的视觉反差，让千年非遗文化解锁数字新生，演绎别样传承之美。
而“一起重塑超级个体特别奖”成为本次训练营一个温暖的注脚。这个奖项授予了所有在规定时间内成功完成并交付作品的学员。
从《御马渡仙》到《拉斯特·穆维》，从《半条鱼》到《反向驯化》，每一部作品都是创作者八天夜以继日奋斗的结晶。（完整作品名单详见文末）
益起映创总经理孟杰在颁奖时表示：“这期间汗水和灵感成就的作品，将会成为你们光明未来的敲门砖。”这一奖项不仅是对作品的认可，更是对每一位学员坚持与勇气的致敬——无论他们来自影视行业还是完全跨界，无论他们是资深从业者还是在校学生，都在AI创作的起跑线上证明了自我的价值。
从创作到就业
实质性支持承诺
在学员们展示完自己的创作成果后，塑三文化创意园经理张建春给出了令人振奋的承诺：“训练营结束后，我们会向园区入驻企业进行宣传，希望能为学员们提供就业及合作的机会。”这一表态为学员们的未来发展打开了切实的通道。
张建春进一步表示：“同时，也欢迎有创业意向的同仁入驻园区，我们将提供必要的支持。”这种从创作培训到就业创业的全链条支持，体现了主办方对人才培养的长期责任感。
教育的未来与个人觉醒
训练营中最深刻的讨论，发生在俞白眉关于AI对教育冲击的分享中。“AI时代，知识记忆的价值骤降。教育应该培养抽象思维能力和快速学习新技能的能力。”
来自高校的吕振业对此深有共鸣：“我原本是来学习全流程，好回去教学生。但现在我明白，更重要的是教会他们如何思考。”他带着《如影不随行》的创作成果回到课堂，将把AIGC全流程制作经验融入数媒专业教学，实现真正的“教学相长”。
对于学员个人而言，这是一次创作能力的觉醒。学员西岛总结道：“我很感谢2026年的一月份，我过来上了这个课程。一年之后我一定会有新的赛道。”魏宏洋则感慨：“虽然只是一个三分钟的片子，但感觉自己就像生了一个孩子。”
不是终点，而是起点
俞白眉在闭幕致辞中动情地说：“我本来觉得世界上所有人一个礼拜学会专业技能是不可能的，你们真的要为自己鼓鼓掌，我为你们骄傲。今天，我为片尾出现我的名字而骄傲——你们让我看见了AIGC该有的样子。”
他看到了更深远的意义：“AIGC的未来绝不是技术，是思想，是我们那些千奇百怪的思想。AIGC不鼓励模仿者，鼓励的是创造者。要坚信这世界上每一个素人都有自己独特的创造能力。”
在颁奖典礼的最后，张建春透露了令人期待的未来规划：“今年，塑三文化创意园与益起映创将继续携手打造第四届影像季活动。在活动中，我们将展映历次训练营的获奖作品，并最终评选出年度大奖。”这个持续的展示平台，为学员们提供了长期的作品出口和行业曝光机会。
致谢
共同缔造的创作实验
这场为期八天的创作实验得以成功举行，离不开各方的鼎力支持：
感谢主办方北京塑三文化创意有限公司，承办方上海益起映创文化科技有限公司。感谢战略合作伙伴：综艺报、跃界AI；战略合作媒体：凹凸镜DOC、导筒、导演帮、和观映像、陀螺电影；场地支持：慈文传媒。
感谢评审团队的严谨专业——俞白眉导演的前瞻视野、齐虹教授的教育视角、李挺伟先生的产业洞察，三位评委从不同维度为作品提供了宝贵意见。
感谢导师团队的全情投入——俞白眉总导师的思想引领，小日老师的严谨分镜指导，安宕宕老师的创意激发，丹尼老师的技术护航，四位导师每天从早九点到凌晨的陪伴，诠释了“教学相长”的真谛。
感谢所有学员的勇气与坚持，你们来自五湖四海、不同专业背景，却共同选择了这条探索之路。八天的汗水、灵感、崩溃与突破，最终化为27部各具特色的作品，证明了“人人皆可导演”的时代正在到来。
感谢所有工作人员的辛勤付出，从课程协调到技术支持，从后勤保障到活动执行，每一个细节的背后都是默默的努力。
八天的训练营结束了，灯火暂时熄灭。但对于近30位创作者而言，一切刚刚开始。
在AI技术以月为单位迭代的今天，这次训练营证明了一个简单的真理：技术工具可以快速学习，但人类独特的生命体验、文化感知和创造性思维，才是创作真正的源泉。
正如学员在分享中所说：“技术围墙的轰然坍塌，让影像表达进入了平权时代。人人皆可导演的愿景正在成为现实。”这场训练营，正是这个新时代的一次集体预演——在这里，普通人用八天时间证明：在AI时代，每个人都能成为自己故事的导演。而所有支持这场实验的机构与个人，共同为这个新时代写下了温暖的序章。
导师名单
俞白眉
小日
安宕宕
丹尼
评委名单
李挺伟
齐虹
俞白眉
学员作品完整名单
导演片名 班铮《御马渡仙》 陈欢《老爷保贺》 陈锦波《寒殇》 窦玉英《新生》 方抒怀《Xvolution》 姜文郁《一起硬创》 蒋露《这边，那边》 李跟《想得美》 李微阳《驴之城》 刘白（刘欣欣）《最佳适配》 刘锦云《猫女》 刘娜《萌匠传非遗》 《数字升级》 罗义深《黑色记事本》 吕振业《如影不随行》 庞冲《珍惜的故事》 彭丽华《后生》 唐娜《半条鱼》 王浩舟《最后的分娩》 王曼《完美崩溃》 王斯汀《泡泡人生》 王心睿《狩猎倒计时》 魏宏洋《悠殇》 西岛《反向驯化》 战俊辰《逃出升天》 张帆《拉斯特·穆维》 张庆《我以为还有以后》
所有工作人员
塑三团队
党支部书记
杨东
经理
张建春
副经理
刘洁
副经理
陈书法
品牌部副部长
芮云彤
品牌部主管
王丹
益起映创团队
总策划
孟杰
执行策划
袁竹君
执行
兰兰
佐爷灵魂贩卖馆
竹耙耙
赵宏迪
平面设计
贾媛
直播支持
王照晰
李磊
吕记华
图片摄影
张沫
丨主办单位丨
塑三文化创意园区由北京塑三文化创意有限公司自主运营，前身为北京市塑料三厂，总占地面积44369平方米，建筑面积30236平方米。2013年，园区依托旧工业厂房资源，筛选驻园企业类型，推动存量空间盘活利用与功能转型，启动从工业园区到文化园区的升级。2016年，园区遵循北京市“四个中心”城市战略定位，引导一般制造业企业拆除腾退、转移外迁，推行“腾笼换鸟”“退低引高”策略，引进符合首都功能的高精尖产业，推动园区从传统制造向高端化、绿色化、创新化转型，实现“瓦片经济”向“服务经济”的蜕变。自2018年起，园区投入逾千万元，改造升级基础设施、公共文化空间和公共服务设施，打造综合性文化空间，向更专业、更具影响力和核心竞争力的文化创意产业园区发展。
目前，园区以“影视+设计”“科技+艺术”“产学研+配套服务”的"三位一体"为特色发展模式，构建功能协同、特色鲜明的整体规划布局，助力区域文化产业升级与民生品质提升。2023年，园区获评朝阳区第二批文化事业产业融合发展示范园区;2023年至2024年，已连续两年获评"北京市级文化产业园区"；2025年园区获评朝阳区文化产业（影视）特色园区。
丨承办单位丨
益起映创是立足国内、面向全球的新锐影视品牌，始终坚持“共创共生”的理念，关注影人的成长历程。我们致力于为影人职业发展及终生成长提供服务和支持。
丨合作伙伴丨
《综艺报》创刊于2004年8月，由国家广播电视总局主管、中国广播影视出版社主办，国内统一连续出版物号：CN11-0124，每月10日、25日出版，全年24期，内容涉及电视、电影、动画、融媒体、技术等领域。
跃界AI孵化器，是中关村创坛的理事单位，由两位女性创业者发起。我们致力于打破信息差，击穿认知壁，在这里没有界限，只有Open Mind，我们秉持着友好、创新、互利共赢的基本信条共享共建。
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